OVER MIJ

SARAH JAWLA

‘’We leven in een extreme tijd. Extremen voeren de boventoon. Links, rechts, zwart, wit, queer, straight. Als maker ben ik zoekende om deze werelden bij elkaar te brengen en dit als uitgangspunt voor mijn voorstellingen te gebruiken. Ik wil als maker op zoek gaan naar onze overeenkomsten in plaats van onze verschillen om een collectief gedachtegoed te creëren dat door iedereen gedragen kan worden. Dit gaat voor mij zowel over leed als viering”.

– Sarah Huygens Jawla

Ik ben een Black, queer, transdisciplinaire maker en creatief producent.

Mijn praktijk beweegt tussen performance, installatie, scenografie, community building, ritueel, educatie en produceren vanuit dekoloniaal leiderschap . Ik laat disciplines in elkaar overvloeien en geef het proces de ruimte om de vorm te bepalen.

Onder het Grassroots platform BLQCK A Queer Aesthetic creëer ik ruimtes waarin BIPOC queer en trans perspectieven samenkomen. Via collectieve dialoog, spel en verbeelding ontstaan nieuwe manieren om onszelf, elkaar en de wereld te bevragen, herdenken en vormgeven.

Als medeoprichter van het transdisciplinaire collectief Neurosporia bouw ik samen met Younes Van de Broeck aan levende werelden waarin neurodiverse perspectieven, collectieve fictie en wereldbouw samenkomen. Een voortdurend veranderend ecosysteem waarin scenografie, performance, kostuum en publiek nieuwe vormen van verbeelding en verbinding tot leven brengen.

Doelgroep

Het onderzoek tijdens het maakproces is erg belangrijk. Mensen die houden van een uitdaging en met een fascinatie voor het bewegende lichaam kunnen met mij een spannende, waardevolle en vooral leerzame samenwerking aangaan. Zowel een een danser, acteur, choreograaf of theatergroep.
Kortom ik wil werken met mensen die op zoek zijn naar vernieuwing en zichzelf naar een hoger niveau willen tillen in het semi-professional of professionele circuit.

Werkwijze

Ik bouw tijdelijke werelden waarin ontmoeting, verbeelding en experiment centraal staan.

Mijn projecten ontstaan vanuit gesprekken, observaties, dromen, spanningen en vragen die leven binnen gemeenschappen. Vanuit daar ontwikkel ik artistieke processen waarin deelnemers, kunstenaars, organisaties en publiek samen vormgeven aan wat ontstaat.

Collectieve dialoog vormt daarin de basis. Ik ben geïnteresseerd in wat er gebeurt wanneer mensen elkaar werkelijk ontmoeten. Wanneer verhalen worden gedeeld. Wanneer perspectieven verschuiven. Wanneer verbeelding een collectieve oefening wordt.

Afrofuturisme is daarin een belangrijk kompas. Een praktijk van verbeelding die uitnodigt om verder te kijken dan wat is, en ruimte maakt voor wat nog kan worden.

Mijn werk beweegt zich vaak in tussenruimtes. Tussen kunst en ontmoeting. Tussen fictie en realiteit. Tussen individu en collectief.

Daar ontstaan nieuwe vragen. Nieuwe verbindingen. Nieuwe mogelijkheden.

Daar begint voor mij de magie.